Програма BFA у сучасному дизайні ювелірних виробів та ювелірних виробів
ALCHIMIA Contemporary Jewellery School
Ключова інформація
Розташування кампусу
Florence, Італія
Лінгвістика
Англійська
Формат навчання
На кампусі
Тривалість
2 years
Форма навчання
Денне навчання
Вартість навчання
EUR 25 864 / per year *
Кінець терміну надання заяв
інформація
Найраніша дата початку
інформація
* Для студентів ЄС загальна вартість € 25.864. Для закордонних іноземних студентів загальна вартість € 30.744. Всі ціни вказані з податку
Стипендії
Вивчіть можливості отримання стипендій, щоб допомогти фінансувати своє навчання
Введення
Дворічна програма BFA пропонує комплексне обгрунтування сучасних ювелірних виробів та прикраси тіла для тих, хто не має досвіду або володіє навичками виготовлення ювелірних виробів за відносно короткий час.
Курс починається з традиційних методів і навичок побудови та дизайну ювелірних виробів, а потім знайомить студентів з новими технологіями, творчим використанням ресурсів та матеріальним виразом оригінальності дизайну.
Програма поділяється на шість 14-тижневих модулів, які забезпечують, завдяки складному, але органічному повномерному процесові, збалансовану комбінацію практичних і теоретичних принципів.
У своїй філософії Алхімії програма виховує підхід до вивчення, який об'єднує теоретичний, прагматичний та досвідчений, з метою розвитку довіри, майстерності, творчості та уяви. Вона адаптується до кожного студента індивідуально, з викладачами, які надають персональний тренінг, і будує різноманітний професійний досвід, включаючи ретельно відібрані навчальні поїздки як на місцевому, так і за кордоном.
Ці два роки можуть працювати як самостійна програма для тих, хто зацікавлений у досягненні високого рівня результатів у короткостроковій перспективі, та / або готуватися до вступу в магістерську програму в ювелірному дизайні.
Основні напрямки вивчення полягають у наступному:
Перший рік
Історія мистецтва - Ці курси дають широкий огляд історії мистецтва з особливим акцентом на європейське мистецтво та костюми. Знання цих предметів є необхідним для роботи дизайнером і ювеліром. Уроки дозволять студентам розвивати критичну та описову мову для історії дизайну. Вона також дає можливість поставити під сумнів як академічні, так і особисті розуміння об'єктів, предметів і середовищ, відвідуючи музеї, виставки та інші історичні середовища.
Gemology - Gemmology для ювелірів дає уявлення про світ каменів, що використовуються в ювелірних виробах. Студенти ознайомляться з особливостями дорогоцінних і напівдорогоцінних каменів, їх походженням, ринковою та символічною цінністю, історією вирубки каменю і можливим сучасним використанням в ювелірному виробництві. Особлива увага приділяється етичному питанню щодо використання та видобутку дорогоцінного каміння.
Творчий процес - Ці курси є першими кроками у генерації, розвитку та комунікації творчих ідей за допомогою різноманітних візуальних явищ, стилів презентації та художнього виробництва. Пошук натхнення для розробки індивідуальних проектів, перенесення концепції з одного середовища в інше призведе до придбання та застосування знань і навичок, представлених у суттєвому портфелі робіт наприкінці року. Уроки вивчають методологічні підходи до критичного аналізу виробництва, подання та споживання дизайну та матеріальної культури та заохочуватимуть історично свідомий підхід до розуміння дизайну та матеріальної культури протягом минулого століття.
Goldsmith and Jewellery Lab - Ці курси є основою виготовлення ювелірних виробів і навчать найважливіших технологій для роботи з металом. Володіння практичними навичками набувається шляхом повторення та ознайомлення з процесом, матеріалом або технікою, що вимагає значного часу та зусиль у майстерні та студії. Зокрема, студенти забезпечуються засобами для використання фундаментальних технічних знань і майстерних навичок у будівництві ювелірних виробів, навчаються безпечно і належним чином працювати зі спеціалізованою технікою і обладнанням, починають розуміти властивості і якості матеріалів і обробки.
Технологія - Цей розділ є теоретичним і практичним курсом металургії. Студенти отримають базове поняття фізичної та хімічної поведінки металевих елементів, які зазвичай використовуються в ювелірних виробах, їх інтерметалічних сполуках та їх сплавах. Курс надає необхідні та вичерпні описи проблем хімії, що стосуються студійних металістів, і пропонує навчання з фізики використання матеріалу, яка є одночасно суворою та практичною. Він також забезпечує необхідне розуміння математичних формул, що використовуються для дослідження матеріалів, пов'язаних з практикою ювелірних виробів.
Дизайн ювелірних виробів - малювання рукою та акварель для ювелірних виробів - це ядро цієї одиниці, що заохочує високий рівень незалежності та креативності, а також участь у різних заходах студентів та проектах розвитку особистості. Вона надає студентам можливість досліджувати та розвивати навички в конкретних аспектах малювання для успішного спілкування дизайнерських ідей та концепцій. Студенти вивчатимуть використання різних засобів масової інформації, техніки та процесів для забезпечення грунтовного обгрунтування використання малювання як засобу візуального спілкування.
3D-прототипи - вручну виготовлені тривимірні прототипи є основою цього курсу. Побудова прототипів і використання різних матеріалів і технологій допомагають у візуалізації та перекладі ідей у фізичні 3-мірні зображення. Крім вивчення різних матеріалів, форм та їх властивостей, студенти будуть розвивати навички у створенні та використанні 3D-моделей, корисних на різних етапах процесу проектування.
Другий рік
Історія ювелірних виробів - історія ювелірних виробів від античності до початку 20-го століття досліджується в цьому курсі. Розглядаються історичні чинники, які вплинули на сучасну дизайнерську практику, а також те, як знання історії дизайну інформує про теоретичні підходи та стилістичні рішення сучасних дизайнерів. Його мета - допомогти дизайнерам / розробникам розробити розуміння контексту, в якому формується сучасна робота. Курс також спрямований на розвиток критичної лексики для студентів за допомогою візуального та текстового критичного аналізу.
Стратегії креативного розвитку - семінари для підвищення творчості, щоб дати студентам можливість проводити свої заняття більш персоналізованим і незалежним шляхом. Ці уроки почнуть процес визначення особистого напрямку дизайну шляхом вибору та подальшого дослідження конкретних аспектів дизайну та техніки ювелірних виробів. Студенти починають проводити свої власні дослідження і з керівництвом спеціалізованого персоналу і розвивати професійне ставлення до своєї роботи. Студенти зобов'язані розробляти системи та методи для створення «Учнівських контрактів на навчання», які дозволять їм чітко визначити особисті цілі та результати, в рамках загальної програми програми, для підвищення та індивідуалізації їхнього досвіду навчання. Метою є також заохочення високого рівня незалежності та творчості думки, а також залучення до різноманітних студентських заходів та проектів з розвитку особистості.
Goldsmithing / Jewellery Lab Розширений - Розширений ювелірних методів будівництва, таких як петлі, закриття і передові установки каменю охоплюються в цьому курсі. Студенти будуть продовжувати процес навчання в технічному оформленні ювелірних виробів, з більш досконалими технологіями приєднання та обробки. Вони ознайомляться з основними поняттями встановлення каменю та вивчать традиційні флорентійські методи у виготовленні ювелірних виробів та пов'язаних з ними технологіях, готуючи її до виходу у світ металообробки як компетентного та впевненого дизайнера / виробника з корисною кар'єрою у сфері ювелірних виробів дизайн.
Розширені технології - технологія матеріалу, виробничі процеси та промисловий розвиток в металургії є основою цього курсу. Мета полягає в тому, щоб отримати специфічне технічне розуміння спеціалізованої техніки, що використовується у виробництві ювелірних виробів, не тільки для традиційного ремесла, але й у сучасному промисловому виробництві. Курс буде охоплювати хімічні та фізичні властивості нових матеріалів, таких як поліуретани, смоли, акрили та целулоїди, а також традиційні матеріали, такі як папір, текстиль та дерево, що використовуються в сучасній конструкції ювелірних виробів. Успішне об'єднання традиційних ремесел і сучасних методів виробництва, а також злиття старого і нового, продуктивна і ручна робота - це мета цього курсу.
Розширений малюнок і дизайн - ці курси призначені для забезпечення прогресивного підходу до набуття навичок, знань і розуміння творчих, інтелектуальних і технічних аспектів дизайну ювелірних виробів. Малювати рукою, використовуючи праву частину мозку, латеральні процеси мислення, і вправи мозку використовуються для підвищення технічних і творчих здібностей. Основна увага програми полягає в тому, щоб дати студентам можливість інтелектуально розвиватися та розвивати здатність інноваційно розвиватись і працювати незалежно в області дизайну та виготовлення ювелірних виробів. Підрозділ підтримує незалежність і творчість мислення через вправи в методології проектування. Він також навчить основним поняттям Rhinoceros 3D, для будь-якого виду 3D-зображення, будь то виготовлення ювелірних виробів або дизайн в цілому. Метод - це робочий процес проекту "навчання вчитися", який дозволить студентам стати незалежними і в кінцевому підсумку виконати прототипи 3D друку.
Рефлексивний аналіз - ці курси призначені для того, щоб дати студентам можливість застосовувати, консолідувати та розширювати своє навчання в різних контекстних рамках і ситуаціях, як в межах, так і поза сферою дизайну та виготовлення ювелірних виробів. Вона спрямована на те, щоб дати змогу студентам визначити дослідження проекту, який є продуктом сталого та творчого залучення в рамках наукових ресурсів у сфері студійної практики та промислового виробництва. Уроки закріплять навички ідентифікації проекту, організації та розвитку досліджень, управління часом, письмового та візуального аналізу та презентації критичної дискусії / дисертації. Ці курси ще більше зміцнюють розвиток навичок, необхідних для автономного навчання.
Професійні дослідження - з метою заохочення високого рівня незалежності та творчості думки, а також участі в різних заходах, що проводяться студентами та проектах з розвитку особистості, цей курс спрямований на те, щоб надати студентам засоби для впевненого вивчення, аналізу та опису процесів матеріалознавства та експериментів. Студенти будуть оцінювати відповідні до використання матеріалів, процесів і методик у своїх концепціях проектування. Курс складається з практичних матеріалознавчих досліджень, відбору, тестування та відповідного використання матеріалів, процесів та методів у логічній асоціації з їх індивідуальними концепціями дизайну.
Незалежна професійна практика - підприємницький характер виробництва ювелірних виробів вимагає від студентів повної експлуатації понять незалежності, самостійності, самоврядування та інноваційного мислення. Для розвитку цих здібностей дуже важливими є незалежні практичні семінари з просуванням переговорних проектів. Студенти зобов'язані чітко визначати особисті цілі та результати в загальних рамках своєї роботи. Остаточним проектом / оцінкою для цього курсу є завершення їх випускної роботи і дипломної роботи.
Сучасна історія ювелірних виробів - Цей курс розглядатиме види об'єктів і практики, які називаються терміном «сучасні ювелірні вироби». У діалозі зі студентами він пояснюватиме та обговорюватиме розвиток сучасної ювелірної справи в усьому світі та розкриває виклики та можливості, з якими стикався суб'єкт у минулому, і що чекає в сьогоденні та майбутньому.
Дисертація - дисертація повинна висвітлити уявлення та здібності студентів через чітко сформульовані дослідження на вибрану тему, пов'язану з їх індивідуальною концепцією дизайну, представленої у вигляді «книжки вигляду». Вона має на меті продемонструвати навички учнів у прийнятті, теоретичному аналізі та письмовому поясненні / аналізі. Дипломна робота є обов'язковою для закінчення ступеня. У дисертації студент покаже, як вони успішно і послідовно розробляють дизайн-проект у відповідь на обраний проект. Вони впевнено аналізують і описують процеси проектування, експериментів і розробки.
Збори
- Для студентів ЄС загальна вартість € 25.864
- Для закордонних іноземних студентів загальна вартість € 30.744
Всі ціни вказані з податку
Про Школу
Запитання
Подібні курси
BA in Art History
- Rome, Італія
BA - бакалавр в області дизайну і мистецтв Спеціальність дизайн
- Bolzano, Італія
Ступінь бакалавра зі збереження та управління культурною спадщиною та діяльністю
- Venice, Італія