Диплом бакалавра мистецтв з візуального спілкування за спеціальністю "Прикладна ілюстрація", "Художній напрям", "Графічний дизайн", "Мультимедіа" та "Фотографія"
Stellenbosch Academy of Design and Photography
Ключова інформація
Розташування кампусу
Stellenbosch, Південно-Африканська Республіка
Лінгвістика
Англійська
Формат навчання
На кампусі
Тривалість
1 рік
Форма навчання
Денне навчання
Вартість навчання
ZAR 98 500 / per year
Кінець терміну надання заяв
інформація
Найраніша дата початку
інформація
Введення
Студентські та молодіжні конкурси 2021 р. Оголошено шорт-листи
26 січня Всесвітня організація фотографії оголосила фотографів, що потрапили в шорт-лист, на студентські та молодіжні конкурси Sony World Photography Awards 2021. Переможці "Студентської фотографії року" та "Молодіжний фотограф року" будуть оголошені 15 квітня в рамках Всесвітньої організації фотографії Інтернет та відео платформи.
У списку студентів представлені роботи 10 студентів провідних вищих навчальних закладів з усього світу. Зараз десять студентів перейшли на другий етап змагань, і кожен з них отримав цифрове обладнання для обробки зображень Sony, щоб допомогти завершити свій другий брифінг.
Цьогорічний шорт-лист студентів оцінила Кейт Сімпсон , заступник редактора журналу Aesthetica.
Для отримання додаткової інформації натисніть тут .
Наш однорічний інтенсивний диплом з відзнакою пропонує вам можливість створити самостійно створену творчу практику, що спеціалізується на фотографії, ілюстрації, графічному дизайні, мультимедіа чи мистецькому режисурі. Окрім творчої практики, ваш ступінь включає також візуальні дослідження та контекстуальні дослідження. Контекстуальні дослідження пропонують розуміння складності суспільства та того, як створити відповідальне спілкування для вирішення соціальних проблем та проблем стійкості, з якими ми стикаємось. Візуальні дослідження ставлять африканську суб'єктивність та креативність у критичну розмову із Заходом. Теоретичні дисципліни допоможуть вам інформувати про ваші творчі роботи та вимагати критичного залучення сучасних ідей та інновацій.
Ключовим компонентом нашого ступеня з відзнакою є Творчий обмін, де ми замінюємо клас африканським містом і даємо можливість студентам здійснити творчу навчальну подорож. Ця кураторна екскурсія поєднує студентів з творчим агентством, художником чи центром для роботи над спільним спільним проектом, що триває тиждень. Виставляючи студентів різному контексту, перспективам та творчим практикам, наша програма з відзнакою створює не лише кваліфікованих професіоналів, але й агентів творчих змін, які можуть орієнтуватися та адаптуватися до світової творчої індустрії.
Наша програма з відзнакою цілеспрямовано входить у мережі, які ми створили з африканськими творчими просторами та установами. Ми маємо постійні стосунки з Zeitz MOCAA, Фондом Норвала, Дизайн-студією Anima, Триєнале Стелленбоша та багатьма іншими творчими просторами та установами по всій Африці. Завдяки гостьовим лекціям, відвідуванням класів та живим проектам ми тримаємо вас на пульсі творчої індустрії.
Якщо ви хтось, хто хоче розвивати та розширювати свою професійну творчу практику або досліджувати, як розвивати можливе творче підприємницьке підприємство, наша відзнака для вас. Зв’яжіться, щоб вивчити ваші варіанти.
Навіщо вивчати звання?
Цей однорічний бакалавр мистецтв з відзнакою у галузі візуального спілкування пропонує студентам рідкісну можливість створити самостійну творчу роботу, яка розвиває рівень кваліфікації, суміщений з теоретичним та контекстним розумінням. Ступінь складається з трьох предметів: творчої практики, контекстуальних досліджень та візуальних досліджень.
Захоплюючим та збагачуючим компонентом, в якому беруть участь студенти, є Творчий обмін у сусідній африканській країні. Студенти розміщуються в межах творчої агенції чи організації для роботи над короткостроковим спільним творчим проектом. Цінність Creative Exchange очевидна у змінених перспективах та розуміннях, які визначають їхнє майбутнє творче виробництво. Кульмінація цього обміну представлена на сесії спільного зворотного зв’язку в приймаючій країні, а пізніше цього року на форумі «Творчі діалоги» в Stellenbosch Academy of Design and Photography .
Додаткові взаємодії з місцевими творчими просторами та установами відбуваються протягом року із запрошеними викладачами та уроками. Ми твердо впевнені, що навчання повинно виходити за межі класу, і, виводячи учнів у приміщення, до яких вони зазвичай не мали б доступу, ми намагаємось формувати зацікавлених та обізнаних креативів.
Суб'єкти
Творча практика
Творчі роботи складають 50% навчання протягом року, і студенти базуються на своїх навичках бакалаврату з можливістю міждисциплінарного зростання та дослідження залежно від обсягу їх проекту. У рамках компоненту «Творча практика» студенти проводяться через процес визначення науково-дослідного проекту, який відповідає індивідуальним цілям кожного студента.
Студенти приносять пропозицію до столу, де вони визначають конкретні навички разом із темою або концептуальним підходом, який вони хочуть дослідити у своїй дисципліні. Таким чином, студенти можуть продовжити своє бакалаврське навчання та розвинути свої навички в довгостроковому проекті, де є час для розвідки та зростання в тих областях, які вони, можливо, не мали можливості досліджувати чи вдосконалювати в рамках своєї програми бакалаврату.
Візуальні дослідження
З акцентом на південноафриканському контексті, мета цього предмету - надати студентам доступ до знань, з якими вони, можливо, не стикалися на бакалавраті. Ключовою метою є надання студентам можливості розвивати здатність критично взаємодіяти з різними прикладами візуальної культури та відповідати як усною, так і письмовою відповіддю. Окрім участі у незалежних дослідженнях та написанні дипломної роботи, серія семінарів утворює основний компонент навчання на базі класу, де студенти представляють ідеї у відповідь на читання. Пов’язуючи теорію та практику, візуальні дослідження мають на меті збагатити та розширити мислення студентів з метою створення критично залучених візуальних комунікаторів.
Контекстне дослідження
Цей предмет викладається в постійному модулі на початку року і пропонує глибоке розуміння того, як дизайн та візуальне спілкування сформували світ. Студенти використовують дизайнерське мислення для вирішення реального виклику в місцевому контексті Західного Капського провінції, а також пишуть пропозицію, яка застосовує навчання та ідеї, отримані в рамках циклу лекцій. Таким чином, студенти починають ступінь з чіткого розуміння проблем стійкості та соціально-економічного контексту, в якому вони працюють як візуальні комунікатори.
Що ви закінчите
Наприкінці року всі студенти повинні мати виставку, що демонструє їхні роботи. Окрім виставлених робіт, студенти також виготовляють професійне портфоліо.
Важливою частиною ступеня з відзнакою є повторний творчий цикл, в якому студенти беруть участь у своєму дослідницькому проекті, який проводиться на практиці. Цей творчий процес має на меті надати студентам навички самостійної роботи, де вони здатні критично розмірковувати про свою роботу та вдосконалювати її. Процедура, блог або фільм, який документує творчий процес усього року, також є вимогою до ступеня.
Результати двох теоретичних предметів включають низку письмових відповідей та дисертацію з візуальних досліджень. Метою теоретичних дисциплін є інформування про творчі роботи, які виробляє студент. Ми твердо віримо, що студенти, яким доводилося боротися з ідеями та сучасним мисленням, розвивають сильнішу роботу, оскільки вони критично заангажовані.
Завдяки цим навичкам, ми маємо намір, що наші випускники з відзнакою вступлять до галузі з потужним портфоліо, що відображає їхнє мислення, а також їхні творчі можливості.
Навчальний план
Предмети
Творча практика
Виробництво творчої роботи становить 50% навчання протягом року, і студенти будують свої бакалаврські навички з можливістю міждисциплінарного зростання та дослідження залежно від обсягу свого проекту. У рамках компоненту творчої практики студенти проходять процес визначення дослідницького проекту під керівництвом практики, який відповідає індивідуальним цілям кожного студента.
Студенти приносять пропозиції до столу, де вони визначають конкретні навички разом із темою чи концептуальним підходом, який вони бажають вивчити у своїй дисципліні. Таким чином, студенти можуть розширити своє бакалаврське навчання та розвинути свої навички в довгостроковому проекті, де є час для дослідження та розвитку в областях, які вони, можливо, не мали можливості досліджувати чи вдосконалювати у своїй програмі бакалаврату.
Візуальні дослідження
З наголосом на південноафриканському контексті, мета цього предмету полягає в тому, щоб надати студентам доступ до знань, з якими вони, можливо, не стикалися під час свого бакалаврату. Ключова мета полягає в тому, щоб дати студентам змогу розвинути здатність критично ставитися до різноманітних прикладів візуальної культури та відповідати як усними, так і письмовими відповідями. На додаток до самостійного дослідження та написання дисертації серія семінарів є основним компонентом класного навчання, де студенти представляють ідеї у відповідь на читання. Пов’язуючи теорію та практику, візуальні дослідження мають на меті збагатити та розширити мислення студентів з наміром створити критично залучених візуальних комунікаторів.
Контекстуальні дослідження
Цей предмет викладається в рамках тривалого модуля на початку року і пропонує чітке розуміння того, як дизайн і візуальна комунікація сформували світ. Студенти використовують дизайнерське мислення, щоб вирішити реальну проблему в місцевому контексті Західного Кейпу, а також пишуть пропозицію, яка застосовує знання та ідеї, отримані під час серії лекцій. Таким чином, студенти починають навчання з чіткого розуміння проблем сталого розвитку та соціально-економічного контексту, в якому вони працюють як візуальні комунікатори.